艳压内娱的她被骂网红脸,无数人却拍手叫好:看吐了(组图)
毫不意外,新剧开播的鞠婧祎又被骂了,这次依然是因为她天怒人怨的美貌而招来口诛笔伐。
本来美丽无罪,但鞠姐四千年不变宛若泡在福尔马林里的半永久妆容,快把观众逼疯了:
“她好像在演开心消消乐,unbelievable!”
除了名字不同,谁还分得清这几乎一模一样的妆造呢?
不是留着两条风吹不动的龙须尾,就是罩着巴啦啦小魔仙的珠串头帘,不顾一切将“巴掌脸”贯彻到底。
而且她的眉毛一字排开,睫毛根根分明,嘴唇鲜艳欲滴,卧蚕巨大饱满,单独看楚楚动人,演戏却格格不入。
《花间令》有一幕她和女演员的对手戏,两人仿佛不在同一个图层,网友辣评:“古代人挟持了美妆博主”。
但鞠姐在一人独美这件事上,即使被诟病吐槽,也死不悔改。
被绑架,她嘴里咬着小手帕而不是塞着大破布,脸干净得如珍藏在博物馆里的玉瓷;
灵堂前披麻戴孝、泫然欲泣,但她额前点花钿,涂烈焰红唇,更像在暗喜升官发财死老公;
演上吊戏,她双手拽着空荡荡的绳子,怎么可能演出五官狰狞的窒息感?
总而言之,鞠姐美得不顾别人死活的同时,也不顾戏的死活。
她只负责一枝独秀,保证让爱挑刺的人找不出一张她妆面显脏、表情崩坏的截图。
诚然,演员进行严格的形象管理是件好事,但把“好看”凌驾于一切之上,无论什么场景都顶着时尚感很强的网红妆容,属实本末倒置。
这也让鞠婧祎的美妆博主人设大于她演员的身份,大众只记得她千篇一律、无可挑剔的妆造,却忘记了她演了什么角色。
来自小红书@追剧小姐姐的妆容分析
其实,在古装剧里演美妆博主并非鞠婧祎一个人的锅,网红妆感的风早就入侵了影视剧。
赵露思的《神隐》
虞书欣的《祈今朝》
杨超越的《七时吉祥》
她们除了长得不一样,似乎都共享了同一个化妆师。
杏仁眼、水滴鼻、嘟嘟唇、膨膨的苹果肌,这套网红妆尽可能地突出了个人的萌态感和幼态感。
它的适配度很高,通用性强,经过修饰后的脸能立刻呈现立体、显性的美,甚至能轻而易举掀起一波仿妆热潮。
只不过,它更适合拍静态的写真,一到戏里,就有违和感。
这也是拍摄期间的路透图让人很满意,可剧播出后,吐槽四起的原因。
一个明显的例子,颜值不高的大鹏经过流水线的爆改后,也挤进了古装美男的行列。
可以清晰地看到,又长又翘的假睫毛、浓厚的眼线、假卧蚕和眼睑下至是构成眼妆必不可少的步骤。
再加深鼻梁的阴影打造高耸入云的山根,提亮鼻尖和人中,给脸颊打上腮红,人造美人基本上就竣工一大半。
用同样的手法,在直播间啃鸡爪的朱梓骁也能摇身一变成精灵王子。
然而,脱离滤镜、打光和美颜,这种网红妆在现实里真的好看吗?
虞书欣便是网红妆翻车的受害人之一。
她单看硬照是美丽的,可一到大场面,修饰过多的妆面就扛不住镜头了。
有网友一键为她换妆,发现素雅清新的风格更适合她。
承包了热搜的#化妆师兔子爆改xx明星#,一开始更是让人误以为,每张崎岖的脸都能化腐朽为神奇。
但真相是,离开特定的打光,暴露在众人面前的只剩下一张刷腻子的脸。
偶尔还会弄巧成拙,把明艳大气的女星整成了毫无辨识度的玩偶。
不可否认,网红妆容有可取之处,它扬长避短,让很多人轻松掌握了变美的化妆技巧。
可这不代表它适用于所有人,以及不加区分地适用在任何场景,尤其是讲究氛围和气韵的古装剧里。
包括现代剧,有时候也不能随意滥用。
比如《骄阳伴我》里的卜冠今,将口红涂出到人中的位置,原本是打造嘟嘟唇的流行手法,可在电视剧里像是吃饭没擦干净嘴巴。
有意思的是,好看的妆容往往是在做减法,不会像网红妆那样叠加太多的胭脂水粉。
倪妮素净得宛若一张白纸,妆容从不会喧宾夺主抢走她五官的清丽。
刘诗诗人淡如菊,妆面也不会太夸张,淡淡的很符合她的气质。
再看高级的电影脸,舒淇、章子怡,有哪个是爱浓妆艳抹的?
大行其道的网红妆,美则美矣,但它本质是抹杀了个人独特的风格和气质,变成流水线上的捏脸娃娃。
就像爆改化妆师手下的明星,上妆前是有名有姓、鲜活生动的人,上妆后也沦为了大同小异的面具人。
谁还记得,化妆的目的是为了凸显特点,而不是被同化。