【时尚】妖过倪妮，仙过刘亦菲，她穿「心脏裙」高定美到全网害怕（组图）

7月真的很幸福谁懂？

前有周杰伦出新歌，后有巴黎秋冬高定时装周。感恩7月，让我们这些苦逼打工人在上班的间隙得以喘息，感受耳朵和眼睛的双重洗礼。

不得不说，今年时装周的秋冬系列，各个都跟开了挂似的绝，千山鸟飞绝般的绝。

比如高定里的技术流——Iris van Herpen，就用3D打印给我们带来了一场艺术视觉盛宴↓

秋冬系列将线条美发挥到了极致，再佐之以设计师精妙绝伦的剪裁。可以说是精灵他妈给精灵开门，精灵到家了。

同样引人注目的还有Jean Paul Gaultier。这一季依然运用了锥形胸衣、女战士、条纹衫等经典元素，大胆地对时装进行了领先于时代的演绎。

不过，要论今年高定周最吸睛的设计，Schiaparelli 的滴血心脏裙毫无疑问杀死了比赛。

模特拾级而下，步调优雅且从容。心脏状单胸衣随着模特摇曳的步伐似乎在有生命力地“跳动”。一经亮相，瞬间刷爆各大社媒。

不论身处再繁杂的信息洪流，都要为它的美貌驻足片刻。

让人感叹，Schiaparelli 不愧是时尚界的“奇异教母”。在大家都在讨好Z世代，拼命冲销量的时候。它冲出来告诉你，什么叫做好的设计照样可以征服一切。

Schiaparelli 作为上个世纪最怪诞的高定品牌，一向是女明星增加话题度的不二之选。

每一位气场强大的diva都值得一个Schiaparelli 高定造型。而Cardi B卡老师作为北美第一 Troublemaker，可能是欧美娱乐圈最爱Schiaparelli 的女人。

都说Schiaparelli 难穿，但我们卡子姐真的没在慌。去年就凭借下面这个金色面具造型火速出圈↓‍

埃及艳后看完都想和卡子姐义结金兰手套上金色的美甲，诠释了卡老师勤俭持家、循环使用的时尚态度。

而金色的面具则表达了，卡老师的笑只是她穿的保护色。

这并不是卡老师第一次slay Schiaparelli。

从第一张专辑开始，卡老师就在强调的女性特色，在Schiaparelli 的look 中传达得更加水到渠成↓

AMA上卡姐这套look的金属胸部装饰狠狠满足了WAP女王的大胆↓

虽然因为卡老师自带小品buff的原因，这几套造型都略显喜感。但并不影响女明星们对Schiaparelli的喜爱。比如《亢奋》女主Zendaya今年就身着Schiaparelli 2022春夏高定登封↓

尽管角度刁钻且模糊，甚至有点神婆那味儿。但造型整体很抢眼且先锋↓

最近卡戴珊也穿着Schiaparalli 亮相Allure Magazine八月刊封面↓

一套天体look还不嫌不够抓马，还要一套天女散花裙。

穿去做核酸都不用担心前后安全距离↓

欧美新晋时尚界新宠啪姐Dua Lipa。在自己《Sweetest Pie》MV中的著名牛魔王造型同样也是来自Schiaparelli↓

经一众Diva的轮番演绎，目前Schiaparelli显然已成为势头最盛的高定品牌之一。

而这一波只能算是Schiaparelli的第二春，早在上个世纪中旬，Schiaparelli就有过独孤求败的全盛时期。这一切都离不开Schiaparalli的传奇设计师，也是其创始人Elsa Schiaparelli的努力。

Elsa手下的Schiaparelli，深受超现实主义和达达主义影响。上个世纪首件标志性作品——就是一件带有超现实主义错视图像的毛衣。现在看起来平平无奇的假蝴蝶结领毛衣，在当时的服装市场却掀起了轩然大波。

自此，Elsa尝到了想象力的甜头，她开始将更多的元素和奇思妙想融入服装。在阿姆斯特丹游玩时，她注意到当地妇女在帽子上戴着报纸，便立刻将其与时尚联想，设计出第一个报纸印花面料。

1934年，她被《时代》杂志评价为“超现实主义的天才”。在此之后，Elsa开始和西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）积极合作。两人创造了许多现在看来都十分前卫的作品↓

倒高跟鞋帽子

骷髅连衣裙为匹配品牌大胆的图案与剪裁，Elsa还从颜色入手，推出了震惊世界的shocking pink。

粉色在现在看来可能是甜美的代名词。但对于Schiaparelli和她的同龄人来说，情况并非如此。

对他们而言，粉色代表着那些知道自己想要什么，并不怕追求心中所想之人会穿的颜色。那些了解自己思想的人会穿的颜色。

玛丽莲梦露身着shocking pink至此，一个天马行空，别具一格的时装品牌成型。

在当时，作为可可·香奈儿（Coco Chanel）的同代人，Schiaparelli难免会被拉来作比较。

Coco Chanel尽管两个品牌风格大相径庭，前者以优雅黑白作为代表色，后者则以“死亡芭比粉”驰名时尚圈。
但这并不影响两位天才争夺“上世纪最成功女性设计师”的地位。

比如， Chanel 就称 Schiaparelli 为“那个做衣服的意大利艺术家”。似乎意在嘲讽Schiaparelli 半路入门而非科班出身，不能叫服装设计师，只能算“艺术家”。

而Schiaparelli 女士更是深谙说话的艺术，声称Chanel 不过是一位“制帽者”，把Coco Chanel 气够呛。一山容不得二虎，古人诚不欺我。

那么最后这场battle谁赢了呢？从Chanel的名气、划时代的经典风格，以及品牌认可度来看，大家可能一致认为创造出时尚帝国的Chanel笑到了最后。

而跟chanel地位相同的Schiaparelli，却在二战后被时尚淘汰了。Elsa Schiaparelli 手下的Schiaparelli，也暂时落下帷幕。

沉寂了十几年之后，Daniel Roseberry接手了Schiaparelli 的品牌设计总监一职。在他手下，Schiaparelli满血复活，再度开创了一个全新纪元。Daniel Roseberry延续了Elsa Schiaparelli时期时的不规则和自由，将独树一帜的品牌设计风格进行了继承与发扬。还在2021年秋冬高定时装周带来了全新的高定系列——“The Matador”（斗牛士），延续怪诞的时尚幻梦，一经登场就拔得头筹。

“我一直很喜欢这种半人半兽的想法，Schiaparelli在我看来应该是狮身人面像。”显然相比于人类，Daniel 认为Schiaparelli更像是生物。

在Daniel手下，服装可以是矛盾的。模制的金属胸衣和黄金的十字架耳饰，可以搭配碎垃圾袋。

服饰也可以是武装女性的盔甲。因此不同的五官拼接的外套、手装饰下的腰带、不同意象装饰下的胸衣，都或多或少的带有女权主义色彩。
Schiaparelli 2021 秋冬高定就这样靠着华丽的手工与带有奇思妙想的配饰，给观众带来了无与伦比的视觉冲击。再把目光放到今年的秋冬高定，不难发现Daniel的发挥愈加自如。不过对花卉和牛仔的喜爱倒是始终如一↓
耳饰则依旧用了“人体五官”元素，打造一系列极具超现实主义风格的珠宝首饰，越浮夸越美丽。秀场好几套裙子的剪裁都令人叹为观止，布料和褶皱把刮刀油画的质感完美呈现在了衣服上↓

独一无二的剪裁再看一百年都不会过时。

……在高定相继摆烂的旧时代，Elsa用她那个充满奇思妙想的脑袋，Schiaparelli焕发了最大的生机。Daniel Roseberry 造就了新世纪的Schiaparelli，他的天才之处就在于「适逢其意」，是收放自如，也懂得画龙点睛的奇人。

两位设计师用绝佳的设计，一下子把我们从那些所谓"纯欲风""y2k""复古风"的各种流行里。

拉回纯粹地欣赏服装和女性本身。