赵薇：中国女性是全世界最值得同情的女性（组图）

值中法建交55周年之际，由法国使馆和法国文化中心主办的每年一度的“中法文化之春”如约举办。在近日的发布会上，赵薇、高晓松、徐冰被法国使馆宣布任命为本年度“中法文化宣传大使”。在新闻发布会后，“凤凰艺术”专访赵薇，并从文化与艺术等方面深探这位家喻户晓的“小燕子”，是如何又在艺术的天空下展翅而飞的。以下是“凤凰艺术”为您带来的专访报道。

在中法建交55周年之际，由法国驻华大使馆和北京法国文化中心共同主办的中法文化之春（Festival Croisements） 如约而至。从4月26日到7月6日，35座城市的观众将有机会参与来自法国的或中法合作的艺术活动。

在发布会现场，法国驻华使馆文化参赞罗文哲表示，中法文化之春创立之初，意在发掘最美好、最有趣的事物，它的目标是让中法民众接近彼此的文化和艺术。在2006中法举办文化年之际，中法文化之春作为一个重要交流活动应运而生。这一活动得到两国高度认可，此后每年举办一次，为两国艺术家创造更多交流的机会。

法国大使馆文化教育合作参赞罗文哲介绍2019年中法文化之春主要项目

在他看来，中法文化之春不仅仅局限于两国艺术家的合作，更促进了民众之间的交流。通过中法文化之春的活动，法国文化在中国得到了广泛传播，中国民众从这一平台了解到法国文化的多样性，同时也为中国参与到法国文化和艺术舞台提供了机遇。

UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇发言

《庞氏骗局》导演大卫·莱斯高在新闻发布会上献唱

赵薇作为中法文化之春的宣传大使之一出席了新闻发布会，并在现场为观众推荐了四部法国电影《雷米流浪记》、《瓦尔达》、《感谢上帝》和《大浴场》，以及本届中法文化之春的三个文化项目：“路易斯布尔乔维亚的展览：永恒的丝线”、戏剧《庞氏骗局》和法国电影展映。

事实上，赵薇走进法国观众的视线，已经是很久以前的事了。

她主演的《少林足球》（Shaolin Soccer）在法国创造了华语片收视最高记录；与舒淇合作的《夕阳天使》（So Close）在法国DVD销量极高；《情深深雨蒙蒙》（Romance in the Rain）被法国电视台引进后创下亚洲引进剧最高收视率；2004年，电影《绿茶》（Green Tea）获法国多维利尔亚洲电影节最佳影片“金荷花奖”提名，2013年第三届法国中国电影节中，赵薇以中方形象大使的身份，带着她的处女作《致我们终将逝去的青春》亮相……这些都奠定了她在法国的人气基础。

法国观众熟知的赵薇影视作品

2011年，赵薇在法国以400万欧元的价格重金购下拥有400余年历史的梦陇酒庄（château Monlot）。2012年，她还以酒庄庄主的身份获法国鲁拉德骑士勋章，并成为鲁拉德（Jurade）红酒协会的首位华人高级会员。

2018年，在中国热播的综艺节目《中餐厅第二季》则将法国“童话小镇”科尔马（Colmar）的风土人情的推向了观众的视野。在节目中，赵薇作为中餐厅的店长与舒淇、苏有朋、王俊凯等明星将独具特色的中华美食带到了法国。

其中一集里，科尔马市长曾给了赵薇一个很浪漫的评价：我们喝了像珍珠一样的女士端来的珍珠奶茶。或许这句话除了含有对赵薇的赞美，还掺杂着他对中餐厅所传达出的中华文化的一种认可。

除了市长的认可，科尔马小镇上的当地人对于赵薇扮演的花木兰也十分欣赏，点菜的时候一见到赵薇就露出了非常欣喜的表情——这种认可，同样也是建立在艺术与文化的对话之上。

一个有意思的重点是，在节目播出后，科尔马旅游局公关部负责人奥利维娅·施雷克表示：“小镇上缺少奢侈品购物店，起初她担心中国游客会对科尔马失去游玩的兴趣，但她渐渐地发现，其实很多中国游客早已不再沉迷于‘买买买‘了。“尔马如今有很多年轻的中国游客，他们大部分会讲英语也更加喜欢旅游。他们并不只想着购物，而是想好好吃一顿并且体验当地的风土人情。”

这从另一角度而言，正是侧面证明了在全球化时代国际接轨中，彼此文化与艺术的吸引力成为了最为重要的媒介。而除去这些与法国在电影、节目活动或是商业上的关联，赵薇同样与艺术有着非常密切的关系。而在她的世界中，正是这种多领域间的尝试，反而会使赵薇在自己的“本职工作”中做的更好。

一花一世界，一叶一菩提。从庄子到魏源，都曾认为“技可进乎道，艺可通乎神”——当对同一事物思考、磨练最终得以大成时，技终于可以接触到了“道”，接触到了“天地规律”。在世俗中，庖丁为文惠君解牛，感悟着动物的生命形态；在艺术领域，艺术家从一笔一画感知这个世界，到以一种整体却又混沌的笔法来勾勒描述世界带给人的感受；而在表演中，演员同样是从一个个具体又细微的抬手、步伐、睁眼与勾眉等表演技巧练习起，最终以完整之人的意态出现，将自己化为一个个形象，一种种面貌。如果说由细节至整体是通识，那在不同领域到达一定程度，对于“艺”和“美”的共鸣，则可称之为通感。

2019年，赵薇首次尝试参演话剧，便是依托于某种通感进行“跳跃”。在她看来，不同的媒介或艺术形式间所共有的价值在于“创作与表达“——如果个人的创作和表达能够帮助到别人，就是一个非常优秀的艺术家或从业人员。“要把自己的人生体验、人生经验和各种阅历能够变成另外一个形式，能够帮助到其他人，或者让其他人能感受到与人有益这样的感受”。

赵薇在现当代艺术层面的创作与表达，或许在很早就已开始。在1994年上映的电影《画魂》中，赵薇就曾饰演幼年的著名画家潘玉良，这或许是她最初与绘画和艺术的结缘之作。

而以《还珠格格》中小燕子的身份家喻户晓后，赵薇就开始了对蔡小松、赵无极与常玉等人的收藏。除却那些现代经典作品，她还对于当代女性艺术家有着更深的偏爱。比如，她就曾与向京有关亲密接触及合作。

赵薇与向京，桌上摆放的是她们的合作作品《致青春-我能飞》

艺术家蔡小松与赵薇

赵薇展示自己的收藏

此外，赵薇还非常重视对于孩子在艺术教育上的培养。在Instagram上，她就曾贴过女儿画画的照片——照片中长发及腰的小四月，正在蘸着水彩颜料，有模有样地画画。

看了这么多赵薇对于中法文化，以及不同艺术形式间的探索实践后，她又会对此如何总结呢？接下来，为您带来“凤凰艺术”对于赵薇就文化与艺术领域话题的专访文字。

赵薇 X 凤凰艺术

（以下为了方便阅读，“凤凰艺术”= Q）

赵薇与“凤凰艺术”团队

Q：还记得第一次真正接触到法国和法国文化的时候，是什么场景吗？当时的感受是什么？

赵薇：如果撇开自己去旅行的话，真的是很久以前。2005年，我跟中国电影代表团去法国参加了开普电影节，从那时起我跟法国有了一些旅游之外的专业方面的接触跟了解。2013年我导完《致青春》的时候，正好在法国办中国电影周，我跟十几个导演一起，在法国放映了我的片子。

Q：其实您参加了很多电影节，也当过很多电影节的评委。在这个过程中，对于法国文化与中国文化，或是西方与东方之间的融合和碰撞，带给您最大的感受是什么？

赵薇：我觉得现在是中国在跟全世界的文化做一种交流和沟融，比如说我们从事影视制作这方面，来找我们合作的有法国的、美国的，甚至也有印度的。其实大家可能是对中国的电影市场非常看好，因为我们人口基数非常大，大家如果爱看电影的话，随便一部电影都可能冲进全世界的电影榜里面。所以，和不同的国家在电影文化艺术方面的合作，肯定是随着社会的进步跟发展，会越来越多。

Q：法国电影很受大众喜爱，但它也有很多作品文艺性很强，或者是很小众。您怎么看待电影中大众性和艺术性之间的联系？

赵薇：我觉得法国电影最辉煌的时候是70年代的新浪潮，涌现了一大批震惊全世界的导演，以及震惊全世界的一些电影作品，甚至可以说给全世界做电影的人，都有了一个学习、了解和开阔眼界的机会。所以法国和欧洲电影还是一直以来以他的艺术性和对人性的探讨作为它的主要方向。随着美国电影的发展，它是以商业为第一目标的一种制作流程和跟全世界观众沟通的方式。当然了，观众都愿意看一些简单的喜闻乐见的东西，所以可能说美国电影确实席卷了全世界的电影市场吧。但是法国跟欧洲电影，还是保持了一百多年以来比较注重人文、文化或者是精神层面的一些追求。所以有时候在一些国际的影展上，你发现参展的影片，往往美国是最少的，更多的还是欧洲电影。他们也许没有很大的票房，但他们这条道路是没有太多去想改变过自己。

Q：对您个人来说呢？比如您作为演员更想参演哪种类型？

赵薇：我个人来说，我会觉得法国跟欧洲电影确实是更有意思，当然了美国电影因为可以在全世界产生影响，所以制作往往是比较大。其实现在有些法国跟欧洲的电影，他们制作的成本都远远低于中国电影的制作成本。但是从创作的角度来说，应该还是更超越一些的，可能更多的是满足于一种自我或者满足于对你认为对的东西的坚持和追求，未必是那么去附和所有人的喜闻乐见的这些想法。

Q：那么当导演以后这种想法有改变吗？

赵薇：我的理想是喜闻乐见的那种了，但是还是会有一定的自己的要求跟标准。因为我不希望做精神垃圾的作品，还是希望也许它的含义或者给你启发不大，但是总得要有。

Q：您今年也开始参演话剧了，艺术其实有不同的形式。但它背后还是有一个非常统一、一致的东西，对您来说，艺术和文化背后的那条线索，或者说那种价值在哪里？

赵薇：我觉得是创作与表达吧。如果你自己个人的创作和表达能够帮助到别人，你真的是一个非常优秀的艺术家或者是非常优秀的一个创作的从业人员，可能我的想法比较正能量一点吧。我是觉得要把自己的人生体验、人生经验和各种阅历能够变成另外一个形式，能够帮助到其他人，或者让其他人能感受到与人有益这样的。你可能制作出来一些电影，观众看完以后会觉得内心得到了平静，或者得到了释放、释然，而并非就是哈哈一乐，丢了爆米花然后说这个片子拍的特别烂，仅此而已这样的。

Q：其实对于法国来说，法国的女性一直在全世界都是非常优雅、独立的代名词。作为女性，您怎么看待中国女性和法国女性之间的特点？

赵薇：全世界最值得同情的女性，我一定选中国女性。因为我真是觉得中国女人是最了不起的，因为她们真的做太多事情了，无论家庭、事业还是孩子，所有对她的要求就是成为一个男人，但是她把女人的事也都得给做了。我前两天看了一个韩国作者电影，里面的台词说中国男人对女的特别好。我听完这个台词就想，为什么这个韩国导演在剧本里写中国男人对中国女人特别好？其实不是中国男人好，是中国女人太好，你真的不能对她不好，对她不好的话真的是很委屈她们。

Q：您教育孩子的时候会在艺术教育方面给予培养吗？

赵薇：当然，如果有机会去看看展览什么的，我可能会放弃游乐园，确实是这样的，但我也尊重她的人生选择。

“中法文化之春”部分项目

中法文化之春开幕大戏，大卫·莱斯高导演的《庞氏骗局》中国版

4月26日-6月30，全国十城巡演

《庞氏骗局》由大卫·莱斯高创作并导演，重现20 世纪初意大利裔移民查尔斯·庞兹在美国波士顿策划的著名金融骗局。金融泡沫，投机倒把，虚伪和无情，大卫·莱斯高竟然用歌舞剧的形式将其表现得淋漓尽致。中文版由著名演员蒋雯丽担纲，反串饰演查尔斯·庞兹，其妻的角色由歌手江映蓉饰演。她们唱歌跳舞，好不欢快。

莫扎特歌剧作品《唐璜》，洛朗·拉法格导演，中法联合制作

广州，7月6日-7日

无独有偶，同样是上世纪20年代，同样跟意大利有关系。洛朗·拉法格让莫扎特的经典作品重焕生机，把唐璜的故事搬到了1920年代的意大利。《唐璜》此次在中国首演，由中国的交响乐团和中法艺术家携手演绎。这一出，是2019华南地区中法文化之春的闭幕大戏。

《三体II 黑暗森林》，刘慈欣小说改编，菲立普·德库弗列执导

上海，北京，4月12日-6月3日

法国当代舞蹈代表人物菲立普·德库弗列挑战改编刘慈欣德雨果奖获奖小说《三体》。在这部以文化大革命作为起点、以宇宙湮灭作为结为的史诗作品中，刘慈欣提出了这个终极问题：在得知将要毁灭的情况下，人类有能力运用集体和个人的力量重建世界吗？德库弗列力图避免落入科幻作品的冷清审美之中，营造一个更温暖、更有视觉美感的世界。

谭盾执棒里昂国立管弦乐团

西安，青岛，北京，敦煌，上海，长沙

中国作曲家在法国乐团演奏的保留曲目中开始占有一席之地。谭盾领衔法国里昂国立管弦乐团在六座城市进行巡演，演奏的曲目包括他自己的作品《敦煌·慈悲颂》，第一部以中文及梵文吟唱的东方旋律。

展览“毕加索—一位天才的诞生”

北京，6月15日-9月1日

6月15日，UCCA尤伦斯当代艺术中心将迎来国内迄今为止规模最大的毕加索作品展。此次展览由巴黎国立毕加索美术馆藏品总监艾米莉亚·菲利普策划，全面回顾毕加索创作生涯的前三十年，尤其是“蓝色”和“粉色”时期。

展览期间将举办一系列表演、放映和讲座等活动，其中最有看点的莫过于由法国编舞二人组I Could Never Be A Dancer（卡琳娜·夏雷尔和奥利维埃·卡萨马约）为展览创作的特别演出。

北京，7月20日

想必不少人都看过法航那支迷人的安全须知视频，有人喊“好看到停不下来”，没错，那支视频就是由I Could Never Be A Dancer编排的。这次他们找来两名杂技演员、一名弗拉门戈舞者和两名Bone-breaking舞者（不知为何物者请自行谷歌或百度），在舞台上人肉展示毕加索的立体变形。

“简约·变革·姿态”——支架/表面艺术运动在华首个展览

北京，5月21日-8月20日

科普一下支架/表面运动。20 世纪60 年代中期，一群以画家为主的艺术家决定对始于20 世纪初的解构绘画空间的工作做一个了结，他们打破了五个世纪以来所使用的传统载体——油画，目标是将绘画和雕塑从桎梏中解放出来，在抽象表现主义占据主导地位的情况下重新找到表达的空间。

第三届马塞尔·杜尚奖艺术家展

策展人：图卢兹奥克西塔尼大区现当代艺术博物馆馆长安娜贝勒· 特内兹

北京，上海，4月27日-10月20日

“沿着本没有的路行进”，这大概也是当代艺术的行为准则。第三届杜尚奖艺术家展作为本届中法文化之春的开幕大展，将于4月26日在红砖美术馆揭幕，随后于秋天移师上海民生现代美术馆。杜尚奖由法国艺术国际传播委员会（ADIAF）和蓬皮杜艺术中心与2000年创办，鼓励并支持当代艺术创作。

拉法艾拉·德娄内舞蹈作品《德加的小舞女》

杭州，武汉，北京，4月27日-5月4日

舞蹈家和编舞家拉法艾拉·德娄内用舞蹈记录她所在的时代。此次她带来自己编舞的作品《德加的小舞女》，灵感来自埃德加·德加创作于1875-1880年间的雕塑。古典芭蕾舞演员出身的德娄内一直在不断突破边界，从芭蕾舞蹈嘻哈霹雳舞，舞蹈是她探索身体东走和个体研究的试验田。

克莱尔·勒瓦歇指挥北京交响乐团

呼和浩特，北京，重庆，淄博，福州，6月5日-15日

2019 年，值法国浪漫派交响音乐大师柏辽兹逝世150 周年纪念之际，克莱尔·勒瓦歇将通过指挥柏辽兹的作品向中国观众展示这位天才惊世不朽的音乐传奇。

话剧《天窗》，原著：大卫·黑尔，导演：克劳迪娅·斯达文斯基，演出：上海话剧艺术中心

上海，6月11日-7月7日

《天窗》最初由英国国家剧院制作于1995 年，获得巨大成功。剧本出自著名导演、编剧大卫·黑尔之手，讲述了后撒切尔时期的阶级和性别斗争。大卫·黑尔延续了英国政治和生活戏剧的优秀传统，将两个深深相爱却又因各自阶级和价值观差异而陷入分歧的人物形象刻画得细致入微。此次改编是法国导演克劳迪娅·斯达文斯基和上海话剧艺术中心二度合作。2015 年，她首次携手上海话剧艺术中心，将大卫·哈罗尔的《黑鸟》搬上了中国舞台，该剧随后在全国巡演。

第四届图像小说节

北京，上海，长春，6月8日-15日

第四届图像小说节闪亮回归！漫画与图像小说不仅展现了引人入胜的丰富天地，千变万化的故事主题，同时也总能让我们发现才华横溢的创作者。十名中法漫画家将为第九艺术代言，他们包括雅克·费朗代、泽娜·阿比拉赫德、口袋巧克力、矩阵和罗殷。

夏至音乐日

上海，北京，太原，成都，沈阳，宁波，广州，武汉，顺德，6月14日-23日

13 年前，夏至音乐日从法国来到中国，落地武汉，此后逐年扩展至全国多座城市。今年，集结地、欧蕾、披甲玛、超级爪哇、孩童和刘易斯·奥弗曼将带来风格各异的现场演出。一如既往，夏至音乐日得到赞助商（乐卡克）和合作伙伴的支持。

乔伊丝·乔纳森

上海，杭州，北京，西安，重庆，昆明，长沙，深圳，厦门，5月24日-6月4日

乔伊丝·乔纳森，原创女歌手，法国流行音乐新浪潮的代表人物。乔伊丝与中国有着特别的渊源，几乎每年都会来中国开演唱会，在年轻听众中有着相当高的人气。此次，她携新专辑《On》前来。

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